BIENVENIDOS  A  SYMART

El Equipo de SYMART te da la bienvenida a un espacio creativo
dedicado a la fotografía y el fotógrafo.

Vivir la fotografía de una forma diferente implica armonizar el arte y la creatividad, con la libertad de expresión y el respeto absoluto por el autor y su obra.
Nos mueve una incondicional pasión por el mundo de la imagen.
Si sientes nuestra idiosincrasia como propia, te invitamos a compartir experiencias participando en nuestras redes sociales y en la elaboración de nuestra revista.


¿Quieres colaborar o publicar tus trabajos en nuestro Magazine?…
Ponte en contacto con nosotros:  
administracion@symart.es


Editorial  Magazine nº 52

Mayte Muro 

En un abrir y cerrar de ojos, han transcurrido quince años.
Comenzamos un 25 de enero de 2010 con esta aventura editorial. Entonces, aquella publicación primigenia que llamábamos “boletín” apenas contaba con veintinueve páginas, pero en ellas, ya estaba latente el germen de nuestra idiosincrasia, que siempre ha sido trabajar de forma altruista en pro del arte fotográfico, al tiempo que reivindicamos la figura del fotógrafo/a dando visibilidad a su trabajo.
Después de quince años y cincuenta y dos números editados, tras más de cincuenta entrevistas a prestigiosos fotógrafos y fotógrafas, un nutrido número de autores y autoras presentados en nuestras páginas y millares de fotografías publicadas, nuestra revista, actualmente, se acerca a las doscientas páginas, cuenta con numerosos suscriptores y miles de lectores. El camino no ha sido fácil, pero la constancia siempre da sus frutos.
Con esta edición nº 52 celebramos nuestro “XV Aniversario” y lo hacemos a lo grande, trayendo a nuestra portada al reconocido fotoperiodista Ricardo García Vilanova. Lo hemos entrevistado y hemos descubierto a un fotorreportero de “raza”, que ha sabido hacer de su profesión toda una lección de dignidad periodística.

              Click !!!

SymArt Magazine Nº 52

Nuestra pasión es la fotografía…

Entrevista :   RICARDO G. vILANOVA

«Dignidad  fotoperiodística»

por Mayte Muro  – Pág. 10

escuelas de arte :   LUCÍA CAÑAL

«Fotografía  como Lenguaje»

por Jose Montaño   – Pág. 30 –

Presentación de Fotógrafos en el  Magazine Nº 52

Lluc Semis

«La fotografía de naturaleza es mi vía de escape»

Luis Salazar

«Puedo congelar el tiempo»

Alberto Román Gómez

«La mirada fotográfica de un niño»

Fotografías Destacadas «SYM»

Un paseo por la excelencia fotográfica
en
SymArt Magazine Nº 52

Patxi Pérez

La fotografía es mucho más que una mera imagen; es una historia capturada en un instante, una emoción plasmada en luces y sombras. Nuestro Galardón SYM no es ajeno a este concepto y, bajo el prisma de la calidad fotográfica, homenajea aquellas imágenes que destacan por su esmerada técnica, su impacto estético y/o su creatividad.

En esta oportunidad os presentamos doce maravillosas fotografías que ponen de manifiesto el talento visual de sus autores. Cada una de ellas ha sido evaluada bajo criterios rigurosos, considerando la composición, el manejo de la luz, la originalidad y su capacidad de transmitir una historia o emoción.

Desde paisajes que nos transportan a lugares mágicos hasta retratos que revelan la esencia del ser humano, estas imágenes son testimonio del poder de la fotografía como arte y medio de expresión. Dicho lo cual, os invitamos a disfrutar de esta pequeña colección, a dejaros inspirar por la mirada de sus creadores y, en cualquier caso, a celebrar el arte de capturar el mundo a través de una lente.


Magazine Nº52   «Artículos y Reportajes» 

Fotografía 

«El Paisaje como Género Fotográfico »

Carmen Dalmau  Pág. 110 

Street

«New York Lifestyle»

Pepe Álvarez-Rogel  Pág. 124 

Momentos

«Otoño en tus ojos »

Iván Antolín   Pág. 136 –

Obras  Maestras 
de la  Fotografía

 «El Investigador Fotográfico »

David Santaolalla

 Debía ser un miércoles cuando llamó a la puerta. Era un hombre fornido, sonrosado, con gafas redondas y pajarita.
– Buenas, vengo a ofrecerle mis servicios. Es usted el que escribe esa columna en el Magazine SYMART, ¿verdad?
– ¿Quién le ha dicho a usted eso? contesté enfadado.
– Bueno… en la placa del portal pone “Redactor de SYMART, 3º izquierda”.
– ¡Vaya! ¿No podía usted haberse fijado en la placa del abogado matrimonialista del segundo? ¿O la de la echadora de cartas del quinto?
– Ya, pero es que yo soy investigador de fotografías. Me respondió ofreciéndome sonriente una tarjeta de visita.
En la tarjeta de visita color crema y en una cuidada caligrafía inglesa ponía «Paul A. Royd. Investigador Fotográfico». De mala gana le hice pasar a la salita y le ofrecí asiento. Me hizo una proposición curiosa: investigar, para mí, las fotografías más icónicas de la historia. Con la información obtenida en sus pesquisas tendría material suficiente para componer los textos de mi columna en el Magazine.
– Hagamos una prueba. Accedí desconfiado y cruzándome de brazos.
– Precisamente aquí traigo un borrador para que le eche un vistazo.

Night & Day

«Las sombras de Francisco Uceda y Cristóbal Cassinello»

Texto: Blas González

Fotografías: Francisco Uceda y Cristóbal Cassinello

Antes de inventar el fuego, el hombre conoció la sombra. Quizá, a efectos prácticos, este hallazgo no tuvo especial trascendencia, pero la sorpresa de comprobar cómo, en los límites de su propio cuerpo recortado en negro sobre el suelo, ese análogo de la propia figura replicaba sumiso sus gestos, le reveló la conciencia de la identidad y, aunque efímera, se constituyó en la primera manifestación artística: la autorrepresentación. Desconozco si existe alguna evidencia antropológica que demuestre la huella de la sombra «humana» en la cultura, pero no me parece muy descabellado pensar que, en algún momento temprano de la historia de la humanidad, las sombras formaron parte de algún ritual o juego (tal como sucede en una de las últimas escenas de la película Perfect Days de Wim Wenders, en donde el protagonista libera toda la tensión emocional del momento jugando al pillapilla de las sombras).

Que la sombra no es cosa banal ni que deba ser tomada a la ligera, queda patente en su ‘alargada’ presencia en el ámbito del pensamiento, la religión, la literatura, la pintura, el cine, etc. Desde Platón sabemos que la sombra es apariencia y que, por tanto, representa una distorsión de la realidad, al punto de resultar una sustancia muy maleable con la que moldear y dar forma de trascendencia a las esperanzas y temores de los mortales. Diría Giorgio de Chirico que hay “más enigmas en la sombra de un hombre que camina al sol que en todas las religiones pasadas, presentes y futuras”. Según relata Plinio el Viejo en su Historia Natural, el origen de la pintura tiene que ver con el mito de una doncella corintia que quería conservar un recuerdo de su amado, perfilando su sombra proyectada sobre una pared. No será, sin embargo, hasta el Renacimiento, cuando la sombra comience a adquirir carta de naturaleza, primero aliándose con la perspectiva y el volumen, para terminar desarrollando una retórica propia que permite construir con la sombra un discurso conceptual y simbólico tan elocuente como el de la luz. De la eficacia narrativa de las sombras queda también constancia en lo escénico y lo musical, tanto en el argumento de la ópera «La Mujer sin Sombra» de Richard Strauss, donde una Emperatriz la precisa con urgencia para librarse de un maleficio, como en la película de Murnau con la que se introduce la horrorosa presencia del terrible Nosferatu.

¿Quieres colaborar con nosotros y publicar tus trabajos en nuestro Magazine?…

¡Únete a nuestro gran Equipo!

  • administracion@symart.es